Nie potrzebuje pan zajęć z pisania ani seminariów bardziej niż potrzebuje pan tej czy jakiejkolwiek innej książki o pisaniu – Stephen King
W swojej książceOn Writing: The Memoir of Craftamerykański pisarz Stephen King opowiada o swoich doświadczeniach jako pisarz i udziela rad młodym pisarzom.
Właśnie skończyłem czytać tę książkę i poniżej przedstawiam kilka lekcji, które powinny przydać się młodym pisarzom:
1. Główna zasada: dużo czytaj i dużo pisz
Najcenniejsze lekcje to te, których uczymy się sami, a dzieje się tak, gdy dużo czytamy i piszemy. Im więcej się czyta, tym mniejsze prawdopodobieństwo zrobienia z siebie głupka za pomocą pióra lub edytora tekstu.
Można czytać zarówno złe, jak i dobre książki, ponieważ z każdej z nich można się czegoś nauczyć.
“Czytając złą prozę, można się nauczyć, czego nie należy robić. Dobre pisanie, z drugiej strony, uczy uczącego się pisarza stylu, zgrabnej narracji, rozwoju fabuły, tworzenia wiarygodnych postaci i mówienia prawdy.”
2. Proszę nosić książkę ze sobą wszędzie
W ten sposób można mieć pewność, że czyta się dużo: nosząc książkę ze sobą gdziekolwiek się jest. Można słuchać audiobooków w samochodzie podczas jazdy i nosić ze sobą książkę w twardej oprawie. Nigdy nie wiadomo, kiedy przyjdzie ochota na ucieczkę.
“Sztuką jest nauczyć się czytać zarówno małymi łykami, jak i długimi łykami. Poczekalnie zostały stworzone dla książek – oczywiście! Ale tak samo jak teatralne lobby przed spektaklem, długie i nudne kolejki do kasy.”
3. Proszę mieć miejsce, w którym pisze Pan/Pani
Pisanie to telepatia, trzeba mieć swoje własne, dalekowzroczne miejsce. Największą pomocą w regularnej produkcji jest praca w spokojnej atmosferze. Ponadto, zanim wejdą Państwo do swojej nowej przestrzeni do pisania i zamkną drzwi, powinni Państwo ustalić dzienny cel pisania.
“Jeśli to możliwe, w pokoju do pisania nie powinno być telefonu, a już na pewno nie powinno być w nim telewizora ani gier wideo”.
4. Proszę mieć swoje słownictwo na szczycie swojej skrzynki z narzędziami
Proszę pamiętać, że podstawową zasadą dotyczącą słownictwa jest używanie pierwszego słowa, które przychodzi do głowy, jeśli jest ono odpowiednie i kolorowe. Niektórzy pisarze mają ogromne słowniki, podczas gdy inni używają mniejszych, prostszych słowników.
Proszę nie podejmować żadnych świadomych wysiłków w celu poprawy swojego słownictwa. Oczywiście pozna Pan więcej słów, czytając inne książki.
“Proszę sobie solennie obiecać, że nigdy nie użyje Pan słowa “uposażenie”, kiedy ma Pan na myśli “napiwek” i nigdy nie powie Pan John zatrzymał się na tyle długo, by dokonać aktu wydalania kiedy ma Pan na myśli John zatrzymał się na tyle długo, by się wysrać”.
5. Proszę uważać na gramatykę
Steve zaleca przeczytanieGramatyka i kompozycja angielska Warrinera‘ i ‘Elementy stylu‘ Williama Strunka, aby dopracować gramatykę. Zła gramatyka tworzy złe zdania, nawet jeśli można nie przestrzegać niektórych zasad:
“To stara obserwacja, że najlepsi pisarze czasami lekceważą zasady retoryki. Chyba, że jest pewien, że zrobi to dobrze, [the writer] prawdopodobnie najlepiej postąpi przestrzegając zasad.” – William Strunk
Czy muszą Państwo za każdym razem pisać pełne zdania? Proszę się nie zastanawiać. Proszę wziąć dowolny rzeczownik, połączyć go z dowolnym czasownikiem i mamy zdanie. To nigdy nie zawodzi. Skały eksplodują. Jane nadaje. Góry się unoszą.
6. O czasownikach
Czasowniki występują w dwóch rodzajach, aktywne i pasywne. Z czasownikiem czynnym, podmiot zdania coś robi. Z czasownikiem biernym, coś jest robione dla podmiotu zdania. Podmiot tylko na to pozwala. Należy unikać czasu biernego.
Np. Spotkanie odbędzie się o godzinie siódmej VS Spotkanie o siódmej
Lina została rzucona przez pisarza VS Pisarz rzucił linę
Ciało zostało wyniesione z kuchni i umieszczone na sofie w salonie VS Freddy i Myra wynieśli ciało z kuchni i położyli je na podłodze. sofie w salonie
7. Przysłówek nie jest pana przyjacielem
Przysłówki to słowa, które modyfikują czasowniki, przymiotniki lub inne przysłówki. Są to te, które zwykle kończą się na -ly.
Proszę wziąć pod uwagę zdanie Zamknął mocno drzwi. Nie jest to bynajmniej okropne zdanie (przynajmniej ma aktywny czasownik), ale proszę zadać sobie pytanie, czy stanowczo musi tam być. Można argumentować, że wyraża ono stopień różnicy między Zamknął drzwi i Zatrzasnął drzwi.
8. Białe spacje i akapity
Można stwierdzić nawet bez czytania, czy wybrana książka jest łatwa czy trudna, prawda? Łatwe do czytania książki zawierają wiele krótkich akapitów, w tym akapity dialogowe, które mogą mieć tylko jedno lub dwa słowa długości i dużo białej przestrzeni.
Idealny akapit ekspozycyjny zawiera zdanie tematyczne, po którym następują inne, które wyjaśniają lub wzmacniają pierwsze.
“Im więcej beletrystyki Pan czyta i pisze, tym bardziej przekonuje się Pan, że akapity tworzą się same. Podczas komponowania najlepiej nie myśleć zbyt wiele o tym, gdzie zaczynają się i kończą akapity; sztuczka polega na tym, by pozwolić naturze działać.”
9. Proszę tworzyć harmonogramy
Mój własny harmonogram jest dość przejrzysty. Poranki należą do wszystkiego, co nowe – bieżącej kompozycji. Popołudnia przeznaczone są na drzemki i pisanie listów. Wieczory to czas na czytanie, rodzinę, mecze Red Sox w telewizji i wszelkie poprawki, które nie mogą czekać. Zasadniczo, poranki to mój najlepszy czas na pisanie.
Kiedy już rozpocznę pracę nad projektem, nie przestaję i nie zwalniam tempa, chyba że absolutnie muszę. Jeśli nie piszę codziennie, postacie zaczynają mi się starzeć – zaczynają wydawać się postaciami, a nie prawdziwymi ludźmi.
10. Pisanie jest jak spanie
Podobnie jak sypialnia, pokój do pisania powinien być prywatny, miejscem, w którym można śnić. Potrzebują Państwo pokoju, drzwi i determinacji, by je zamknąć. Potrzebuje Pan również konkretnego celu.
“Pański harmonogram – wchodzenie o mniej więcej tej samej porze każdego dnia, wychodzenie, gdy tysiąc słów znajdzie się na papierze lub dysku – istnieje po to, by się przyzwyczaić, by przygotować się do śnienia, tak jak przygotowuje się Pan do snu, kładąc się spać mniej więcej o tej samej porze każdej nocy i przestrzegając tego samego rytuału”.
11. O czym będzie Pan pisać? O czym tylko pan zechce.
Jeśli chodzi o gatunek, to można założyć, że zacznie Pan od pisania o tym, co lubi Pan czytać. Proszę pisać o tym, co Pan lubi, a następnie nadać temu życie i uczynić wyjątkowym poprzez dodanie własnej wiedzy o życiu, przyjaźni, związkach, seksie i pracy. Zwłaszcza pracy.
Proszę pamiętać, że jest różnica między wykładaniem tego, co się wie, a wykorzystywaniem tego do wzbogacenia historii.
Moim zdaniem bardzo złym posunięciem byłoby odwrócenie się od tego, co Pan wie, na rzecz rzeczy, które Pana zdaniem zrobią wrażenie na Pana przyjaciołach, krewnych i kolegach z pisarskiego kręgu. Równie złe jest celowe zwrócenie się w stronę jakiegoś gatunku lub rodzaju fikcji w celu zarobienia pieniędzy.
12. O fabule
Nie ufam fabule z dwóch powodów: po pierwsze, ponieważ nasze życie jest w dużej mierze pozbawione fabuły, nawet jeśli dodamy do tego wszystkie nasze rozsądne środki ostrożności i staranne planowanie; a po drugie, ponieważ uważam, że fabuła i spontaniczność prawdziwej twórczości nie są kompatybilne.
Historia będąca wynikiem fabuły może wydawać się sztuczna i wymuszona. Równie dobrze można bardziej polegać na intuicji. Sytuacja jest najważniejsza. Następnie postacie (płaskie i pozbawione cech). Gdy te rzeczy są już ustalone, można zacząć opowiadać. Postacie same się ukształtują w miarę rozwoju fabuły.
Pisałem powieści z fabułą, ale wyniki, w książkach takich jak Bezsenność oraz Rose Madder, nie były szczególnie inspirujące.
13. Dobry opis
Cienki opis pozostawia czytelnika zdezorientowanego i krótkowzrocznego. Nadmiar opisów zasypuje go szczegółami i obrazami. Sztuczka polega na znalezieniu szczęśliwego środka.
Dobry opis zazwyczaj składa się z kilku dobrze dobranych szczegółów, które zastąpią wszystko inne. Opis powinien zaczynać się w wyobraźni pisarza, ale powinien kończyć się w czytelniku.
Jeśli powiem panu, że Carrie White jest licealnym wyrzutkiem z brzydką cerą i garderobą ofiary mody, myślę, że może pan zrobić resztę, prawda? Nie muszę panu opisywać pryszcz po pryszczu, spódnica po spódnicy.
Myślę jednak, że w większości przypadków pierwsze wizualizowane szczegóły będą najprawdziwsze i najlepsze.
14. Figuratywne rzeczy
Używanie porównań i innych przenośni jest jedną z głównych przyjemności w beletrystyce, zarówno w jej czytaniu, jak i pisaniu.
Proszę unikać stosowania stereotypowych porównań, metafor i obrazów. Biegał jak szalony, była piękna jak letni dzień, facet był gorącym biletem, Bob walczył jak tygrys itp.
Nawiasem mówiąc, moje ulubione porównania pochodzą z kryminałów z lat czterdziestych i pięćdziesiątych oraz literackich potomków tych strasznych pisarzy. Do tych ulubionych należą “Było ciemniej niż w samochodzie pełnym dupków”. oraz “Zapaliłem papierosa, który smakował jak chusteczka hydraulika”.
15. Słowo o dialogu
Niektórzy pisarze są po prostu lepsi w dialogach niż inni. Umiejętności w tej dziedzinie można poprawić, ale lepiej jest znać swoje ograniczenia.
Kluczem do pisania dobrych dialogów jest szczerość. Praca ta sprowadza się do dwóch rzeczy: zwracania uwagi na to, jak zachowują się prawdziwi ludzie wokół ciebie, a następnie mówienia prawdy o tym, co widzisz.
“Żadne dziecko nigdy nie pobiegło do matki i nie powiedziało, że jego młodsza siostra właśnie wypróżniła się w wannie. Przypuszczam, że mógłby powiedzieć, że się popchnął lub poszedł woowoo, ale obawiam się, że wysrał się to bardzo dużo (w końcu małe miotacze mają duże uszy).”
16. Poprawianie swojej pracy (książki)
Steve zaleca dwie wersje robocze i dopracowanie. Pierwszy szkic, nawet długi, nie powinien zająć więcej niż trzy miesiące, czyli tyle, ile trwa sezon. Pierwszy szkic należy napisać przy zamkniętych drzwiach, czyli tak, jakby nikogo to nie obchodziło.
Po pierwszym szkicu proszę zrobić sobie kilka dni przerwy, minimum sześć tygodni. Chodzi o to, by przygotować się do edycji pierwszego szkicu świeżym okiem po powrocie.
Drugą wersję roboczą należy zrobić przy otwartych drzwiach. Oznacza to przyjmowanie opinii od idealnego czytelnika. Idealnym czytelnikiem Steve’a jest jego żona, Tabby. Proszę również spróbować wyciąć niepotrzebne informacje: Wzór: 2nd Draft = 1st Draft – 10%.
Więcej cytatów:
Chociaż niemożliwe jest zrobienie kompetentnego pisarza ze złego pisarza i chociaż równie niemożliwe jest zrobienie świetnego pisarza z dobrego, możliwe jest, przy dużej ilości ciężkiej pracy, poświęcenia i pomocy w odpowiednim czasie, zrobienie dobrego pisarza z zaledwie kompetentnego.
Kiedy jestem pytany o “sekret mojego sukcesu”, czasami mówię, że są dwa: pozostałem zdrowy fizycznie i pozostałem żonaty. Połączenie zdrowego ciała i stabilnego związku z samodzielną kobietą, która nie przejmuje się ani mną, ani nikim innym, umożliwiło mi ciągłość mojego życia zawodowego.
W pisaniu nie chodzi o zarabianie pieniędzy, zdobywanie sławy, umawianie się na randki, zaliczanie czy zdobywanie przyjaciół. Ostatecznie chodzi o wzbogacenie życia tych, którzy będą czytać pańską pracę, a także o wzbogacenie pańskiego własnego życia.
Może Pan, powinien Pan i jeśli jest Pan na tyle odważny, by zacząć, zrobi to Pan. Pisanie to magia, tak samo woda życia, jak każda inna twórcza sztuka. Woda jest darmowa. Proszę więc pić. Proszę pić i napełniać się.